昨晚声生不息第七期正式公映，整体观感如下：

1：那英配合周兴哲的《言不由衷》最佳，周兴哲完美音准配合R&B唱法丝滑语感，和声能力。表明他未来可期，1995年27岁的实力派后起之秀，职业作曲人、制作人、唱作人正式登场。

2：张杰High F高音长音，在四部和声维度上处理稀碎，全程无章法、设计，破坏、影响了韦礼安的合唱基础声部美感，再度陷入了天娱审美误区，把《背叛情歌》唱成《热血战歌》。张杰挂在High C以上不下来，导致歌曲的强弱层次太强，没有弱的呼吸、对比空间，整体内容过于快餐化。高音定是需要低音来衬托的才可突显张力美感，整体全程过强，反而落了下乘，表现不佳。

3：艾薇与华某宇配合，清唱时声带闭合处于业余漏气状态。

4：于文文依旧发挥稳定；

5：张韶涵彻底回不去了，高音能力消失，独唱能力从T1降为T2（弱）的音色向歌手；

6：张信哲救场两人：莫文蔚、张韶涵；

整体第七期听起来质量中等，所有歌曲唯一能说的上有一点惊喜是周兴哲和那英的《言不由衷》，其中周兴哲的语感较为惊艳。这位《永不失联的爱》的原唱和作曲人，开始登场职业舞台，表现力最佳的方向是：G4的强混咬字，R&B的丝滑语感，职业和音能力；这三点配合他的作曲能力，未来是华语乐坛少有的95后中坚力量歌手；

《声生不息宝岛季》质量核心保底的三人，那英、张杰、张韶涵只有那英一个人在线，完美C#5的质量长音强声压，《言不由衷》的层次感拉满。

此次质量下跌的核心是张杰。张杰此次感觉全程浮躁了一些，似乎很着急，整个人都偏向于不断的升调，飙高音的审美。整体的选歌和编曲声乐设计都过于潦草了一点，整体的表现没有音乐维度的联觉。甚至于张杰的演唱让韦礼安十分难受，甚至于完全没有顾及到自己这是合唱，而不是独唱，这种直接忽视合作歌手的做法，不太建议。

张杰如何把《背叛情歌》唱出《参军战歌》的感觉？

张杰此次演出和韦礼安一同演唱《背叛情歌》。这首歌曲的原唱是《动力火车》，作曲作词的基本立意点是：被背叛的愁苦宣泄。在声乐上表现，原创动力火车两人是咽音为主的唱法伴随撕裂音，以明亮的咽音作为基本的宣泄摇滚定位，撕裂音作为愁苦发泄的联觉效果。

整体上《背叛情歌》的原版就是一种较为猎奇的曲风和定位，一改情歌婉转忧愁的抒情基调，变为摇滚宣泄，核心连接点是运用情歌愁苦衔接摇滚。但是张杰的整体舞台处理和动力火车的基调思维稍显的有一点出入，这种出入在本身就是猎奇思路的歌风之中，会显得情感巨变，本末倒置。具体如下：

1：张杰版《背叛情歌》的前奏电吉他音色过亮，摇滚Solo感过重，高音区过强，力量感过强，饱和张力输出；原版电吉他则是金属柔和音色，中音区泛音为主，而非高音的Solo明亮感，在四部和声中原版电吉他的用途是高中低三音区均衡，凸显的是沉重感中的宣泄，而不是单纯高音明亮力量感。张杰则是的以四部和声高音区为主要审美，缺乏低音区、中音区，张力空间起手就过硬，脱离原版。

电吉他音色是摇滚音乐之中最核心的灵魂和审美，而前奏旋律的乐器音色感，是整个歌曲的基调。张杰的歌曲编曲会导致歌曲基调变化。张杰是积极向上的摇滚力量路线，而原版动力火车是沉重中的宣泄路线。歌曲审美强调点，张杰是力量，动力火车的沉重宣泄；

2：韦礼安和张杰的审美思维割裂。合唱最忌讳人员的心思不一致，这也是合唱团最核心的地方为什么是声部分工减负。当两个歌手的想法和歌曲的演绎方向完全不同的时候，会大大增加Live的风险。韦礼安的整体A段是按照动力火车的沉重沉重宣泄思维。但在张杰加入之后，直接被带跑偏。导致歌曲除了韦礼安第一段的C#3听感是弱，其他全是强。强弱张力的空间比例失衡，基础旋律美感和人声美感缺乏级进和跃进的上下行张力。

3：张杰唱到自嗨状态，完全忘记演绎歌曲，韦礼安蒙了。在副歌结束之后，进入吉他Solo时，张杰大叫了一声“吉他”，音高是high C，还有挤卡，这种状态有好有坏。好处是张杰对于Live的感觉非常投入，在自身的演唱会上是一个票价溢出的加分项。但是对于会重复性播放的综艺节目而言，这显然是一个破坏歌曲合唱整体性的败笔。你喊了一声，那韦礼安是不是也要和一声？

韦礼安都懵了：你张杰搁着High C，High F长音的，那我怎么办？这不是显得我没有面子吗？我不要面子的嘛？兄弟，以后再也不和你合唱了。你自己玩吧。

歌曲的曲风如果是大众曲风和现象级受众，那么独唱可以私加非设计的桥段作为内容，即使是错误的声乐审美理解，也是可以的。但是张杰当下是合唱，而且曲风的演绎本身就跑偏，在这种状态下，张杰的自嗨状态对于合作歌手韦礼安是一种不负责任的表现，合唱最忌讳私自加戏抢风头。

4：张杰的高音区爆表，审美疲惫。再度回到四部和声的音乐美感基本盘，张杰的演唱放在四部和声的理解中，属于如下的状态：从F4跨越两度到A4，从A4跨越三度到High C，从High C跨越四度到High F。这在声部中属于，中音区朝着高音区（次高音区）的下限级进，从高音区的下限朝着高音区上限级进。整体的基调是在重复高音区。级进在审美上是非爆发性的，爆发应该是跃进，而且应该单一的唯一跃进，不能像这般重复。

而音乐的基础美感是低音区、中音区、次高音区、高音区，张杰个人思维就是集中在高音区的天娱一哥飙高音审美内。当张杰他在不停的即兴上行飙高音的时候，韦礼安是插不上口的，开不了口的，因为张杰的高音声压过强，这导致了合唱的基本基调是人声双声部的美感成了一个笑话。韦礼安更本就没有空间演唱，导致整体高音区信息爆表。跃进空间没有。

综上四个原因一综合，张杰的演唱结论就出来了：

1：审美、编曲、声乐设计的大盘基调不符合选曲；

2：声乐演唱的意外即兴过多，高音区级进过久、重复，强弱张力之中，一直处于“强”的状态，缺乏基础下行美感呼吸。

3：合唱整体失败，张杰并没有基础的四部和声认知，导致对韦礼安而言，稍显的缺乏基本尊重；四部和声的意义，在于四个声部部部平等，缺一不可，低音往往比高音更重要。张杰缺乏一定的合作和声认知。

这些信息一整合，基本上虽然是合唱，但是更像是张杰的独唱演唱会，放在演唱会是好事，表明歌手敬业投入嘛，但张杰错误的将个人演唱会思维放在合唱综艺节目上，整体的演唱就是一个乱哄哄的参JUN现场。

每一个歌曲的演绎，都是有迹可循的。当丁太升说张杰炫技的时候，我不太认同，因为《相近你想见你想见你》这首歌张杰的声乐是严格遵循了四部和声的强弱美感，那便不是炫技，而是非常优秀的声乐设计。可当下，张杰称得上一句飙高音的高音炫技。

周兴哲：非常不错的未来中坚力量；

最后我们说一声个人认为全场最佳的歌手——周兴哲；这个被单依纯一首《永不失联的爱》唱火的原创作曲人、歌手，他在《声生不息》的表现是比较不错的。其中音准和语感是两个非常不错的点，语感好的人对于旋律的演绎会自带一种语言文化力量，而音准则是一个作曲人对于敏感度标准。

在声乐上，周兴哲稍稍弱了一点，G4的强咬字，A#4的低质量弱混点触，可以加强学习一波混声。希望未来听到它更好的作品。